这个可以去正规的影视学院学习，那样将来的出路，会很多！！ 追问：
记得，还记得那时生命中最重要的两个女人离开了我，使我肝肠寸断！那是不能用文字来形容的……
确实很无奈，但记住一句话：谁也不是谁的谁，一切都要靠自己。拥有的时候不珍惜，失去才懂后悔，世界上没有随随便便的爱，也没有随随便便的恨，没有谁对谁错。要怪就怪自己没好好珍惜。还有很多事情其实是注定的，祸不单行就是这个道理，这就是你一生的命运注定，天意难违。现在你要用一生去忘记一个人、用一生记得不幸的女儿。人最痛苦的莫过于失去，失去最爱的人。但愿自己也要好好感悟，好好忏悔，重新振作，重新组合家庭，时间会淡忘一些人、一些事，祝你好运！
评论求那时的生命演员表,那时的生命女主角那时的生命男主角是谁？
一点点的闪光点，剩下的就是无聊、雷，虽然我很爱荣仓奈奈，可她也救不了这部电影 评论
有什么关于生命的诗歌，我们要举行朗诵会
逝者已去 生者还存 去者脚步已止 存者还需前行 惜春怜夏太伤神 悲秋哀冬多伤身 花朵受春风滋抚得以妩媚 却也受东风的摧残而凋零 但也能演绎夏的热烈 秋的延续 生命的柔弱却也坚强 生命的可贵却也可怜 难得世间走一遭 岂能就此沉迷一事中 感叹当年经历事 已是人生百年后 不知是否还有人诉说 是否还有人聆听 人，何来何灭 何去何从 自问 水自流 花常开 唯有生生不息 评论
汪峰的成名之路？
【从业经历】 汪峰，自幼在中央音乐音乐学院学习小提琴、中提琴并完成本科学业。接受专业音乐教育训练至少10年以上。17岁开始涉猎流行音乐，并开始创作歌曲，19岁确定发展方向，至今，具有优秀的词曲创作， 制作及演唱能力。90年代初，汪峰随中央音乐学院交响乐团到西欧，东欧及亚洲各国出国访问。同年，汪峰在全国小提琴比赛中获得第二名，并考入中央音乐学院学习小提琴，中提琴专业。 没有知了叫声的童年 5岁： 有扇窗，窗外有个身影，甚至像个剪影。 天天都见，有阳光，孩子的表情很灿烂，但那是别家的孩子。那窗是上了锁的，一个五岁的孩子，在脖颈与肩膀之间，天天迎着一块木头的弧线，发出小提琴的声音。那上窗户隔住了汪峰的童年。当时并不懂什么艺术，父亲严厉的话，就是我们要走的路，反正，童年是熬着熬着就莫名的过去的。 10岁： 不知不觉中小提琴在汪峰的脖颈与肩膀之间就发出了五年的声响。 他早熟，年轻的启蒙老师里面，他喜欢一个女老师，究竟什么是喜欢不知道，总之练完琴，女老师会给自己一个梨吃，呵，练琴不光是件苦事，还有梨吃。他还自闭，同年的封闭导致了性格的自闭，性格的自闭导致了汪峰以后像火山迸发一般，疯狂地倾泻，写歌、写歌、懵懂、叛逆、自由、爱.灵闪般的在他的琴弦下飞溅。 11岁： 走进中央音乐学院附中那天可以定格。 当时正在原来的班里上课，父亲过来接他，汪峰起身，步子迈的均匀有力.告别地狱，均匀有力的迈向了天堂之路。背后是一大批同学及其羡慕的目光，这骄傲的一起身，太多人向往了，想，那情景甚至有些悲壮。 14岁：有次考试，老师给了汪峰一个柴可夫斯基的曲子录音。 他拿回去听，哭了，这行为让自己感到震惊。不是因为柴可夫斯基拉的太好了，是发现自己能为音乐所感动，这时候才发现自己是极其热爱音乐的。这时候只顾专业，已经成为学校的异类分子，并不闹事，只是我行我素。初中时候的异类，不早恋是不可能的，交了一个特好的女朋友，女孩很好，汪峰山盟海誓，这辈子就是她了，不会有人比她更好了。直到有一天，他去食堂打饭，见到女孩 和另一个男孩亲密无间，年轻的心愤怒无比，完了，一切都完了，分明什么都完了。 亲爱的亲爱的亲爱，永远的永远的永远，青春懵懂莽撞，美丽朴质，却一样痛彻心骨，一样残酷悲悯。 青春的逆光 16 岁：高一，景岗山一伙快毕业了，快毕业的同学总能成为刚入学的同学的偶像，李宗盛刚出《生命中的精灵》被快毕业的前辈用磁带翻录下来，躲在宿舍里，天天吼、天天唱，唱的新生五体投地，唱的女生从此有了秘密。那洒脱，那自由，让小字辈的汪峰那叫一个向往，开始懂得思考，懂得珍惜。 17岁：开始听Michael Jackson、听罗大佑、Beatles.后来听完崔健两首歌.直接就傻了。再回到琴房，面对钢琴，第一次哼出了属于自己的旋律。 18岁：写出了平生的第一首歌《京都物语》.是谁的声音.唱我们的歌？是谁的琴弦.了我的心弦？这年月只有疑惑，是不懂得孤独的。 19岁：汪峰上大学的同时，参加了中国青年交响乐团，去了很多国家.有了更多的认识.回来疯狂的读哲学方面的书.形而向上的，疯狂地吸收.但释放不出来，那么多的为什么.年轻的脸，和含笑带泪不变的眼，疯狂的滋长,每一个为什么都像少女丰胸肥臀那样蛊惑人心。 22岁：大学四年级开学，汪峰正式成立了“鲍家街43号”乐队，写了几首歌，借钱作了几首歌的小样，其中一首叫做《默契》，曲子原封不动的就是现在《花火》中的《美丽世界的孤儿》的曲子。虽然还有迷茫，无边的挫折感，但他清楚自己要做什么。冬天.将临近零下10度的天气.汪峰骑着自行车.带着小样，给人听.别人听了都说不错.就是没有人出钱。在许多人眼里.作摇滚唯一的结果.就像人生唯一的结果.死亡。终于，他学校的一个高干子弟，小伟.经商.居然同意了。而且那做法太让汪峰不敢相信了.直接拿一张支票到北展，中国第一次的乐器展，说.看好了，挑最好的，拿走，小伟看好汪峰的未来。汪峰一伙在一个地下二层的小屋排练，没四季，没白昼，一练就是两年，科学家搞科研一样。 一个青春的梦想那是长大，成熟的分娩。却也是世故，老去的宿命。它总是泛着皎洁与迷惑的逆光.美丽.麻醉的让你兴奋不已，而后剧烈的撕痛，那是不得不的代价。 摇滚与生活的真相 23 岁：为了父母，汪峰毕业后不得情愿的走进了芭蕾舞团，虽然分明知道自己不会再拉小提琴. 写歌、搞摇滚乐，已经理想的定居，让这种不情愿变得残酷。同时，不具体的爱情也变得惨淡而从容。与从高二谈到大学的女朋友分手了，分手的原因是看上了另一个女孩，等回头时才懊悔，已经为时间犯下的错误。挣扎.爱情.这段时间汪峰写的歌就是他第一张专辑的雏形。永远忘不掉“马克西姆”第一场演出，因为没有压力，汪峰第一次找到了自信，第一嗓子开唱的时候，意念中就完全没有了障碍。谁谁，都不重要。钱、爱.都不重要，只有此刻的灵魂出壳。 24 岁：汪峰还是离开了芭蕾舞团，也离开了家。汪峰的家庭背景.成长环境.都不太正常，他没机会体验生活的真相，就永远无法表达摇滚的真相，体验，去体验.哪怕苦.必须搬出来.摇滚乐表达的必须是现实。日子更苦了靠演出完分的300、 400块钱，甚至还要家里再补贴一些日子才能维持。青春也因残缺不全才如此蛊惑人心，那些玻璃般脆弱的青春梦幻总在最快乐的时候应声折断，没能逃过狰狞青春早已铺设好的陷阱，那么的骄横跋扈.那么的软弱无力。 25岁：青春.一个温暖的字眼，却落了个秋的残酷下场.与后来的那个女孩也分了手.因为辞掉了工作.与家人的矛盾也越激化。那时汪峰生命中难忘的一天。觉得闷。春季不应当感觉闷得，汪峰的心情不在春季，他透支到了秋季甚至冬季。像他提前透支了他这个年龄不应该有的经历和领悟。走，走到建国门桥上.黄昏，面南背北。脚下的车像洪流涌动，周围的楼群混沌伤感，似乎挡去了汪峰寻觅的视线。不真实。像幻觉。甚至穿越了时空，回到了不知何时的曾经。情景、角度，完全一样。汪峰彻底懵了。绝望、伤感、感动、迷茫。一瞬间急涌而来，晚安，北京。 晚安，北京。这四个字突然在他脑海里狂闪不止。一年前的预感. 得到了应验。所有的悬空在这一瞬间都找到了重心。汪峰慌乱的不知所措。回家狂写。可惜狂喜的心情吞没了他的灵感，写了五个小时。他什么也写不出来。扛到凌晨，依然亢奋而焦灼，写不出来。早上九点，一个激灵醒来，阳光明媚。词曲一共用了一个半小时，汪峰写完了这首歌。而且自此从未改动。冬：京文唱片找到了汪峰和他的乐队签约，不得不与一开始就无私支持的小伟解散，小伟表示支持。之前所有的付出不需要回报。小伟离开了北京，去了深圳。汪峰背负着感情和良心的压力，带着乐队签约了京文。感谢小伟 …… 26岁：第一张唱片《鲍家街43号 一》 问世。汪峰从地下浮出水面，爱好成为了一种职业。 27 岁：第二张唱片《鲍家街43号 二 》问世。汪峰的状况比没出专辑之前还要糟。同样的没钱，生活无法正常维持。与当时所处的音乐价值和位置完全不能成正比。孤独，汪峰终于具体而清晰的感觉到孤独的含义。《离开我》中他说：“爱我的人被我抛弃，我爱的人离我而去。”他甚至要借用爱情的自嘲来释放心理的郁闷。挣不到钱，甚至无法维持生活，窒息的生活，让乐队的其他成员心思溃散， 甚至有人染上了毒瘾。汪峰慌了。要散了，这乐队要散了。这时候一散，便可能永无出头之日。那时的汪峰已经录制了《花火》中的十首小样，可公司的态度也开始怠慢。或许该换个环境了。汪峰主动找到了老板。表示把新的十首歌拿到别的公司去做。反复当年的情景，汪峰疯狂的打电话，找人，听小样。好在别人听了都说不错。直到华纳。汪峰若在那时候牙关稍一放松，也许就没有今天的他。 29岁：又是记忆深刻的一天，华纳的老板与汪峰签约。简单明了，明了到直接说只签汪峰自己。乐队不要。又是要对感情做出抉择的时候，汪峰痛苦的作了没有选择的选择。乐队有的成员表示理解，有人却让他背上骂名。签了华纳，外部环境和自身的状态都有了好转。终于可以安心作音乐了。音乐的表达上， 从前太多晦涩，太多孤独，应该冲破，应该有激情，应该有火花。于是有了《花火》。说说《美丽世界的孤儿》汪峰对筠子唯一能做的就是把这首歌送给他。在他们相恋的过程中，筠子是听过这首歌曲的。她喜欢，她希望汪峰能把这首歌给他唱。那个爱情故事太过凄美，两人在一起的时候，汪峰无论多累， 无论争吵的有多厉害，她总是尽量让气氛温暖。两个有爱的人在一起，本来就应该是温暖的。因为他了解筠子，她的单亲家庭背景。她性格的犹豫和不稳定。她过早步入这个圈子里遭受的起伏。她心比天高，这些全部加在一个人身上。最后，果真要了她的命。汪峰企图把握的温暖、爱，终也没能挽救这条年轻的生命。她以自己最纯情的脸与烦嚣世界的霓虹竞艳，勇敢而美丽，却是最后一次。筠子的悲剧让汪峰强烈的感觉这个行业的可悲。继续待下去，需要勇气和代价。 从1997年到2000年一直伴随汪峰的就是失望。生活就是失望。一切都令人失望。除了你想喝一杯水这样的问题。 31 岁：第三张 《花火》出完，汪峰开始调整自己的情绪，他强迫自己有竞争感，他听许巍、听朴树、听郑均。他在华纳的环境越来越正规。他演出时会遇到很多歌迷，一切都正常了。好了。其实不是周围的一切在变，是你的心在变。想通了一切变得顺畅。摇滚乐是没有规矩的，像个戏子。今天这样，明天可以那样。汪峰的第四张专辑《爱是一颗幸福的子弹》幸福的面世。有温度、有爱，关于褒贬。汪峰都有思想准备。无所谓。重要的是忠于自己。汪峰生活中离不开的东西，就是爱，爱让他感到宽容，灵魂释放。这爱，是态度，是万物之爱。 32岁：此时的汪峰安坐在此处，那些走过的岁月，望不尽的天涯,一份留在心底，一份消融随日月的变迁，忙于装修房子。胡子未及刮去，多了几分沧桑与硬朗。照片里黑白分明，却来不及改变不完美的回忆，等不到更好的运气，你已经变成你自己。可惜青春，没有两次，再不能死心塌地。 幻想80岁：汪峰并不认为自己能活到这个岁数。如果能，他会重返孤独，像小时候一样。 一扇窗，窗外是阳光。玩耍的孩子。孩子的表情是那么灿烂的。一个孩子跑来拉着汪峰的手。爷爷爷爷，你为什么那么孤独？ 孩子，我们都一样生来孤独。 幸好，我们还有一点点时间来回忆。 这是一个美丽的结局，没有危险，没有恐惧。 评论
《我与地坛》读后感
《我与地坛》读后感 已经不是第一次看这篇文章，有人说，这是可以让人读一辈子的文章，在不同的年龄，不同的时期，不同的心态去读，都会有不同的感受。每次读这篇文章都是一次心灵的洗礼，那种不屈不饶的精神仿佛能把我们从深渊里拉回来。基督教《圣经》的启示录中，有七个要打开的印，象征人类世界在走向劫难时的安全出口。而在阅读《我与地坛》时，我似乎能够感受到文章的七段文字不正是作家史铁生从生命的内质出发，通过生命的思考对那七重劫难之印的解厄吗？ 解读《我与地坛》的一个重要点，是对于“地坛”的理解。在作者笔下，这“地坛”显然不仅仅是一座普通的“建筑”，而是被他视之为精神栖息的家园和抚慰心灵伤痛的思想归宿。地坛用一种平等的眼光看待穿过园子的人和留在园中的“我”。于是荒芜和冷清的地坛能成为我逃避一个世界的另一个世界。地坛之凝重与残破荒芜,与人生之苦难和生命之残缺,本身就是一种对应，和谐。地坛中宁静的月光，地坛冥冥中的等待，让史铁生获得了一种解脱，对生命本质的思考，最后获得了对“生”的答案：“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的的问题，而只是上帝交给他一个事实。上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。”但还是仅仅停留在对物质意义上的建筑的的思考。更深一层的是诗人在用语言文字建筑人类的精神家园，对于“地坛”的存在，史铁生在做精神上的建筑，是种作为“动词”意义上的“建筑”，他用思考、冥想建筑的是一种超越肉体的“思想的地坛”，它是绝对的自我之所，是“我”的生命方向。这种思想地坛的建筑，才能使得史铁生把痛苦从肉体中抽离出来，获得一种生命的通达。 这篇文章的语言虽然不是最完美的，但是，在字里行间里透露出来的那种心灵的震撼，却是我们所能感受到得。他深邃的思想，真实的感情，以及他的生死观，都给我们一种深深的震撼。珍惜生命，珍惜生活，活着是多么美好的事情啊！ 评论